नितिन सिंघानिया टेस्ट: भारतीय चित्रकला- 2 - UPSC MCQ

• अकबर ने चित्रकला और उनके दस्तावेजों की लेखन के लिए एक पूरा विभाग स्थापित करने की जिम्मेदारी ली।

• उन्होंने तसवीर खाना नामक एक औपचारिक कलात्मक स्टूडियो की स्थापना की जहां कलाकारों को वेतन पर रखा गया और उन्होंने अपने स्वयं के शैलियों को विकसित किया।

• अकबर ने चित्रकला को अध्ययन और मनोरंजन के एक साधन के रूप में देखा। उन्होंने विश्वास किया कि एक चित्र विषय का व्यवहार दिखा सकता है और नियमित रूप से उन चित्रकारों को पुरस्कार देते थे जिन्होंने जीवंत चित्र बनाए।

• अकबर ने उन भारतीय कलाकारों की सुंदरता को भी पहचाना जिन्होंने पूर्व के शासकों के लिए काम किया था और उन्हें अपने तसवीर खाना में काम करने के लिए आमंत्रित किया।

• अकबर एक पूरे विभाग की स्थापना के लिए जिम्मेदार थे जो उनकी पेंटिंग्स और दस्तावेजों के लेखन को समर्पित था।

• उन्होंने एक औपचारिक कलात्मक स्टूडियो की स्थापना की जिसे तसवीर खाना कहा जाता था, जहाँ कलाकारों को वेतन पर रखा गया और उन्होंने अपने स्वयं के शैली विकसित की।

• अकबर ने पेंटिंग्स को अध्ययन और मनोरंजन के एक साधन के रूप में देखा। उन्होंने विश्वास किया कि एक पेंटिंग विषय के स्वभाव को दिखा सकती है और नियमित रूप से उन चित्रकारों को पुरस्कार देते थे जिन्होंने जीवन जैसे चित्र बनाए।

• अकबर ने भी उन भारतीय कलाकारों की सुंदरता को पहचाना जिन्होंने पूर्व के शासकों के लिए काम किया था और उन्हें अपने तसवीर खाना में काम करने के लिए आमंत्रित किया।

शाहजहाँ के शासनकाल में मुग़ल चित्रकला की शैली तेजी से बदल गई।

उनके पिता और दादा के विपरीत, जिन्हें प्राकृतिक चित्रण पसंद था, शाहजहाँ को चित्रों में कृत्रिम तत्व बनाने का शौक था।

यह कहा जाता है कि उन्होंने चित्रों की जीवंतता को कम करने और यूरोपीय प्रभाव से प्रेरित होकर कृत्रिम स्थिरता लाने का प्रयास किया।

• किशनगढ़ में चित्रकला सबसे रोमांटिक किंवदंतियों से जुड़ी है - सावंत सिंह और उनकी प्रिय बानी थानी, और जीवन और मिथकों, रोमांस और भक्ति के अंतर्संबंध के बारे में।

• किशनगढ़ में पहले के विकास का सर्वेक्षण करने के बाद, हम सावंत सिंह, जो एक राजकुमार और प्रेमी हैं, नागरी दास, जो कवि हैं, और निहाल चंद, जो चित्रकार हैं, के बीच के अंतर्क्रिया पर ध्यान केंद्रित करते हैं, जिन्होंने इस स्कूल की कुछ सबसे प्रसिद्ध चित्रकलाएँ बनाई।

धुंधर चित्रकला स्कूल
• धुंधर चित्रकला स्कूल को अम्बर-जयपुर चित्रकला स्कूल के नाम से भी जाना जाता है।
• यह चित्रकला स्कूल धुंधर क्षेत्र में उत्पन्न हुआ, जिसमें राजस्थान, भारत के अम्बर और जयपुर शहर शामिल हैं।
• इस स्कूल की चित्रकलाएँ तेज रंगों, जटिल डिज़ाइनों, और दरबारी जीवन, शाही जुलूसों, और धार्मिक दृश्यों को दर्शाने वाले विषयों के उपयोग द्वारा पहचानी जाती हैं।
• धुंधर स्कूल के कलाकारों को अक्सर क्षेत्र की शाही परिवारों द्वारा प्रायोजित किया जाता था, जिसके कारण एक विशिष्ट शैली का विकास हुआ जो मुग़ल, राजपूत, और यूरोपीय कला के तत्वों को मिलाती थी।
• धुंधर चित्रकला स्कूल 17वीं और 18वीं शताब्दी के दौरान फला-फूला, जिसने सुंदर कलाकृतियों का निर्माण किया जो संग्रहकर्ताओं और कला प्रेमियों द्वारा अत्यधिक प्रशंसित हैं।

यह फ़ारसी लघु चित्रकला की शैली पर आधारित है। यह आमतौर पर मुग़ल सम्राट और उनके परिवार को चित्रित करती है। राजसी शोभा, युद्ध और शिकारी दृश्य भी बहुत लोकप्रिय हैं। ये या तो चित्र में व्यक्ति पर या पेड़ों, ऊंटों और बाज़ों पर ध्यान केंद्रित करते हैं। समय अवधि: 16वीं से 18वीं शताब्दी।

17वीं शताब्दी में पहाड़ी स्कूल में बनाई गई चित्रकला को बशोली स्कूल कहा जाता था। यह प्रारंभिक चरण था और इसमें पलटने वाली बाल रेखा और कमल की पंखुड़ियों के आकार की बड़ी आँखें विशेषता हैं। इन चित्रों में बहुत सारे प्राथमिक रंगों का उपयोग किया गया है, जैसे लाल, पीला और हरा।

उन्होंने वस्त्रों पर चित्रित मुगल तकनीक का उपयोग किया लेकिन अपने स्वयं के शैलियों और तकनीकों को विकसित किया। इस स्कूल के पहले पैट्रन राजा किर्पाल सिंह थे, जिन्होंने भानुदत्त की रसामाजारी, गीता गोविंद और रामायण की चित्रण का आदेश दिया।

इस स्कूल के सबसे प्रसिद्ध चित्रकार देवी दास थे, जो राधा-कृष्ण और राजाओं की पोशाक के चित्रण के लिए प्रसिद्ध थे। रंगों का विरोधाभास इस स्कूल से जुड़ा हुआ है और ये मालवा की चित्रकला से उधार लिए गए हैं।

• प्रमुख विषय गीता गोविन्द, भागवत पुराण, बिहारीलाल की सतसई और नल दम्यंती थे। कृष्ण के प्रेम दृश्यों का एक बहुत ही प्रमुख थीम था।

• सभी चित्रों में एक अतृप्त अनुभव था। एक और बहुत प्रसिद्ध चित्रकला समूह "बारह महीने" है, जहाँ कलाकार ने मनुष्यों के भावनाओं पर बारह महीनों के प्रभाव को प्रस्तुत करने का प्रयास किया।

• यह भावुक शैली 19वीं सदी तक लोकप्रिय रही, कांगड़ा स्कूल अन्य कार्यशालाओं का मूल स्कूल बन गया जो कुल्लू, चंबा और मंडी क्षेत्र में विकसित हुए।

• थंजावुर या तंजौर स्कूल अपने विशेष शैली के सजावटी चित्रों के लिए प्रसिद्ध है। 18वीं सदी के दौरान मराठा शासकों ने इन्हें संरक्षण दिया।

• ये चित्र अनोखे हैं क्योंकि ये ज्यादातर कागज और बोर्ड पर बनाए जाते हैं, न कि उत्तरी भारत में पसंद किए जाने वाले कपड़े और वेलम पर।

• ये अनोखे हैं क्योंकि इनमें उज्ज्वल रंगों के पैटर्न और सोने की पत्तियों का उदार उपयोग किया जाता है।

बंगाल की कला, पाटुआ कला लगभग हजार साल पुरानी है। यह एक गांव की परंपरा के रूप में शुरू हुई, जिसमें चित्रकार मंगल काव्य या देवताओं और देवीयों की शुभ कहानियाँ सुनाते थे। ये चित्र पाट या स्क्रॉल पर बनाए जाते हैं और पीढ़ियों से स्क्रॉल चित्रकार या पाटुआ विभिन्न गांवों में जाकर अपने किस्से गाते हैं, बदले में भोजन या पैसे प्राप्त करते हैं।

• मंजूषा चित्रकला: यह कला रूप बिहार के भागलपुर क्षेत्र से संबंधित है. इसे अंगिका कला भी कहा जाता है, जहाँ 'अंग' महाजन पदों में से एक को संदर्भित करता है। चूँकि इसमें हमेशा साँप के चित्र होते हैं , इसे साँप चित्रकला भी कहा जाता है।

• ये चित्र जute और कागज के डिब्बों पर बनाए जाते हैं। फड़ चित्रकला: यह मुख्य रूप से राजस्थान में पाई जाती है और यह एक स्क्रॉल-प्रकार की कला है।