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All questions of भारतीय संगीत for UPSC CSE Exam
यह कोरस या समूहों और बड़ी संख्या में गाया जाने वाला फ्यूजन संगीत का रूप है। सबसे आम रूप देशभक्ति की भावनाओं के बारे में गाना है। इनमें समाज में व्याप्त कुप्रथाओं के विरोध के गीत भी शामिल हैं। यह है:- a)रवीन्द्र संगीत
- b)सुगम संगीत
- c)गण संगी
- d)हवेली संगी
Correct answer is option 'C'. Can you explain this answer?
यह कोरस या समूहों और बड़ी संख्या में गाया जाने वाला फ्यूजन संगीत का रूप है। सबसे आम रूप देशभक्ति की भावनाओं के बारे में गाना है। इनमें समाज में व्याप्त कुप्रथाओं के विरोध के गीत भी शामिल हैं। यह है:
a)
रवीन्द्र संगीत
b)
सुगम संगीत
c)
गण संगी
d)
हवेली संगी
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Meera Singh answered |
गण संगीत: यह कोरस या समूहों और बड़ी संख्या में गाया जाने वाला फ्यूजन संगीत का रूप है। गण संगीत का सबसे आम रूप देशभक्ति की भावनाओं के बारे में गाना है।
इनमें समाज में व्याप्त कुप्रथाओं के विरोध के गीत भी शामिल हैं। वे आम तौर पर एक सामाजिक संदेश लाने की कोशिश करते हैं, जैसे लोगों से महिलाओं और बच्चों के शोषण को रोकने के लिए आग्रह करते हैं आदि। गण संगीत का सबसे लोकप्रिय उदाहरण हमारा राष्ट्रीय गीत है: वंदे मातरम, जो राष्ट्र की प्रशंसा में गाया जाता है।
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।1. बाडे गुलाम अली खान ने पटियाला घराना शुरू किया2. उन्हें राग दरबारी के गायन के लिए भी जाना जाता थाइनमें से कौन सा कथन सही है?- a)केवल 1
- b)केवल 2
- c)वो दोनों
- d)इन में से कोई भी नहीं
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।
1. बाडे गुलाम अली खान ने पटियाला घराना शुरू किया
2. उन्हें राग दरबारी के गायन के लिए भी जाना जाता था
इनमें से कौन सा कथन सही है?
a)
केवल 1
b)
केवल 2
c)
वो दोनों
d)
इन में से कोई भी नहीं
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Amit Sharma answered |
पटियाला घराना: बडे फतेह अली खान और अली बक्श खान ने 19 वीं शताब्दी में घराना शुरू किया। इसे पंजाब में पटियाला के महाराजा द्वारा प्रारंभिक प्रायोजन प्राप्त हुआ।
उन्होंने जल्द ही गजल, ठुमरी और ख्याल के लिए ख्याति अर्जित की। वे अधिक लय के उपयोग पर जोर देते हैं। जैसा कि उनकी रचनाएं भावनाओं पर बल देती हैं, वे अपने संगीत में अलंकरण या अलंकार का उपयोग करते हैं। वे जटिल तानों पर जोर देते हैं।
इस घराने के सबसे प्रसिद्ध संगीतकार बडे गुलाम अली खान साहब हैं, जो भारत के सबसे महान हिंदुस्तानी शास्त्रीय गायकों में से एक हैं, जिन्होंने एक कुलीन दर्शकों तक सीमित गायन के बीच खाई को पाटा।
उन्हें राग दरबारी के गायन के लिए जाना जाता था। घराना अद्वितीय है क्योंकि यह तराना शैली के अनूठे तानों, गमक और गयकी का उपयोग करता है।
'बिहू गीत' गाने1. असम के एक विशिष्ट प्रकार के लोक गीत हैं2. ब्रह्मपुत्र के जीवन-निर्वाह चरित्र का जश्न मनाएंनीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें।- a)केवल 1
- b)केवल 2
- c)दोनों 1 और 2
- d)न तो 1 और न ही 2
Correct answer is option 'C'. Can you explain this answer?
'बिहू गीत' गाने
1. असम के एक विशिष्ट प्रकार के लोक गीत हैं
2. ब्रह्मपुत्र के जीवन-निर्वाह चरित्र का जश्न मनाएं
नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें।
a)
केवल 1
b)
केवल 2
c)
दोनों 1 और 2
d)
न तो 1 और न ही 2
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Debanshi Desai answered |
बिहू गीत: एक सांस्कृतिक धरोहर
बिहू गीत असम के एक महत्वपूर्ण लोकगीत हैं, जो न केवल संगीत का आनंद देते हैं बल्कि असम की संस्कृति को भी दर्शाते हैं।
विशिष्टता
- असम के लोक गीत: बिहू गीत असम की सांस्कृतिक पहचान हैं। ये विशेष रूप से बिहू महोत्सव के दौरान गाए जाते हैं, जो फसल कटाई का उत्सव है।
- समुदाय का जश्न: ये गीत लोक जीवन, प्रेम, और कृषि के महत्व को दर्शाते हैं, जो असम की संस्कृति का अभिन्न हिस्सा हैं।
जीवन-निर्वाह का जश्न
- ब्रह्मपुत्र का महत्व: बिहू गीत ब्रह्मपुत्र नदी के चारों ओर जीवन के विभिन्न पहलुओं का जश्न मनाते हैं। यह नदी असम की जीवनरेखा है, जो कृषि, परिवहन, और सांस्कृतिक गतिविधियों के लिए महत्वपूर्ण है।
- संस्कृति की समृद्धि: बिहू गीत असम के लोगों के जीवन-निर्वाह, उत्सव और समाजिक जुड़ाव को प्रदर्शित करते हैं।
सारांश
इसलिए, दोनों कथन सही हैं। पहला कथन बिहू गीतों की विशिष्टता को दर्शाता है, जबकि दूसरा कथन ब्रह्मपुत्र के जीवन-निर्वाह चरित्र का जश्न मनाने की बात करता है।
सही उत्तर: विकल्प 'C' - दोनों 1 और 2।
बिहू गीत असम के एक महत्वपूर्ण लोकगीत हैं, जो न केवल संगीत का आनंद देते हैं बल्कि असम की संस्कृति को भी दर्शाते हैं।
विशिष्टता
- असम के लोक गीत: बिहू गीत असम की सांस्कृतिक पहचान हैं। ये विशेष रूप से बिहू महोत्सव के दौरान गाए जाते हैं, जो फसल कटाई का उत्सव है।
- समुदाय का जश्न: ये गीत लोक जीवन, प्रेम, और कृषि के महत्व को दर्शाते हैं, जो असम की संस्कृति का अभिन्न हिस्सा हैं।
जीवन-निर्वाह का जश्न
- ब्रह्मपुत्र का महत्व: बिहू गीत ब्रह्मपुत्र नदी के चारों ओर जीवन के विभिन्न पहलुओं का जश्न मनाते हैं। यह नदी असम की जीवनरेखा है, जो कृषि, परिवहन, और सांस्कृतिक गतिविधियों के लिए महत्वपूर्ण है।
- संस्कृति की समृद्धि: बिहू गीत असम के लोगों के जीवन-निर्वाह, उत्सव और समाजिक जुड़ाव को प्रदर्शित करते हैं।
सारांश
इसलिए, दोनों कथन सही हैं। पहला कथन बिहू गीतों की विशिष्टता को दर्शाता है, जबकि दूसरा कथन ब्रह्मपुत्र के जीवन-निर्वाह चरित्र का जश्न मनाने की बात करता है।
सही उत्तर: विकल्प 'C' - दोनों 1 और 2।
आल्हा लोक संगीत है:- a)झारखंड
- b)महाराष्ट्र
- c)राजस्थान
- d)Madhya Pradesh
Correct answer is option 'D'. Can you explain this answer?
आल्हा लोक संगीत है:
a)
झारखंड
b)
महाराष्ट्र
c)
राजस्थान
d)
Madhya Pradesh
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Avik Kapoor answered |
Madhya Pradesh
Madhya Pradesh is known for its rich cultural heritage, which includes various forms of folk music and dance. One of the most prominent forms of folk music in Madhya Pradesh is Alha Lok Sangeet.
Alha Lok Sangeet
- Alha Lok Sangeet is a traditional form of folk music that originates from the Bundelkhand region of Madhya Pradesh.
- It is a form of ballad singing that narrates the tales of the legendary warriors Alha and Udal.
- The songs are typically sung in a call-and-response format, with the lead singer narrating the story and the audience joining in with the chorus.
- Alha Lok Sangeet is often performed during religious and cultural festivals, as well as at social gatherings and weddings.
Popular Instruments
- The music is accompanied by traditional instruments such as dholak, harmonium, and manjira.
- These instruments add a rhythmic and melodious quality to the performances, enhancing the overall experience for the listeners.
Importance
- Alha Lok Sangeet plays a significant role in preserving the cultural heritage of Madhya Pradesh.
- It serves as a means of storytelling, passing down tales of bravery and valor from one generation to the next.
- The music also fosters a sense of community and togetherness, as people come together to enjoy the performances and celebrate their shared history.
In conclusion, Alha Lok Sangeet is an integral part of Madhya Pradesh's cultural identity, showcasing the state's rich traditions and storytelling heritage through music.
Madhya Pradesh is known for its rich cultural heritage, which includes various forms of folk music and dance. One of the most prominent forms of folk music in Madhya Pradesh is Alha Lok Sangeet.
Alha Lok Sangeet
- Alha Lok Sangeet is a traditional form of folk music that originates from the Bundelkhand region of Madhya Pradesh.
- It is a form of ballad singing that narrates the tales of the legendary warriors Alha and Udal.
- The songs are typically sung in a call-and-response format, with the lead singer narrating the story and the audience joining in with the chorus.
- Alha Lok Sangeet is often performed during religious and cultural festivals, as well as at social gatherings and weddings.
Popular Instruments
- The music is accompanied by traditional instruments such as dholak, harmonium, and manjira.
- These instruments add a rhythmic and melodious quality to the performances, enhancing the overall experience for the listeners.
Importance
- Alha Lok Sangeet plays a significant role in preserving the cultural heritage of Madhya Pradesh.
- It serves as a means of storytelling, passing down tales of bravery and valor from one generation to the next.
- The music also fosters a sense of community and togetherness, as people come together to enjoy the performances and celebrate their shared history.
In conclusion, Alha Lok Sangeet is an integral part of Madhya Pradesh's cultural identity, showcasing the state's rich traditions and storytelling heritage through music.
देर रात को गाया जाने वाला राग है- a)राग दरबारी
- b)राग तोड़ी
- c)Raga Bhopali
- d)Raga Bhimpalasi
Correct answer is option 'A'. Can you explain this answer?
देर रात को गाया जाने वाला राग है
a)
राग दरबारी
b)
राग तोड़ी
c)
Raga Bhopali
d)
Raga Bhimpalasi
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Pooja Shah answered |
देर शाम को ताड़ी का प्रदर्शन किया जाना चाहिए। राग भोपाली को सूर्यास्त के बाद गाया जाना चाहिए।
भीमपलासी को दोपहर में गाया जाना चाहिए। राग दरबारी कन्नड़ परिवार में एक राग है, जो माना जाता है कि कर्नाटक संगीत में उत्पन्न हुआ था और सम्राट अकबर के दरबार में 16 वीं शताब्दी के संगीतकार मियाँ तानसेन द्वारा उत्तर भारतीय संगीत में लाया गया था।
इन व्यक्तित्वों में सामान्य क्या है - त्यागराज, मुथुस्वामी दीक्षितार और श्यामा शास्त्री?- a)रंगमंच की प्रस्तुति
- b)कर्नाटक संगीत
- c)मंदिर की वास्तुकला
- d)तमिल कविता और गद्य
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
इन व्यक्तित्वों में सामान्य क्या है - त्यागराज, मुथुस्वामी दीक्षितार और श्यामा शास्त्री?
a)
रंगमंच की प्रस्तुति
b)
कर्नाटक संगीत
c)
मंदिर की वास्तुकला
d)
तमिल कविता और गद्य
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Kavita Shah answered |
द म्यूजिकल ट्रिनिटी - त्यागराज, मुथुस्वामी दीक्षितार और श्यामा शास्त्री - ने 1750 और 1850 के बीच तिरुवरूर में कर्नाटक संगीत के विकास के युग की शुरुआत की।
ट्रिनिटी खुद के बीच और पश्चिमी संगीत रचनाकारों के समकालीन थे, जैसे कि बीथोवेन, मोजार्ट, वैगनर और हेडन।
यह दुनिया भर में संगीत का 'स्वर्ण युग' था। इस अवधि के दौरान कर्नाटक संगीत कलात्मक उत्कृष्टता के शिखर पर पहुंच गया।
ट्रिनिटी के बाद के रचनाकारों ने कर्नाटक संगीत के बैनर को उड़ान दी जैसे कि पटनाम सुब्रह्मण्य अय्यर, वीना कुप्पय्यर, मैसूर सदाशिव राव, रामनाद श्रीनिवास अयंगर, मैसूर वासुदेवधर और पापनासम सिवन।
निम्नलिखित में से कौन अमीर खुसरो के बारे में सही है / हैं?1. उन्होंने नए संगीत रागों की शुरुआत की - घोरा और सनम।2. उन्होंने फ़ारसी कविता की एक नई शैली का निर्माण किया जिसे सबक-ए-हिंदी कहा जाता है।3. उन्होंने काम तुगलकनामा लिखा।नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें- a)केवल 2
- b)केवल 1 और 2
- c)केवल 2 और 3
- d)1, 2 और 3
Correct answer is option 'D'. Can you explain this answer?
निम्नलिखित में से कौन अमीर खुसरो के बारे में सही है / हैं?
1. उन्होंने नए संगीत रागों की शुरुआत की - घोरा और सनम।
2. उन्होंने फ़ारसी कविता की एक नई शैली का निर्माण किया जिसे सबक-ए-हिंदी कहा जाता है।
3. उन्होंने काम तुगलकनामा लिखा।
नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें
a)
केवल 2
b)
केवल 1 और 2
c)
केवल 2 और 3
d)
1, 2 और 3
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Vikram Verma answered |
इस दौरान रूब और सारंगी जैसे नए वाद्य यंत्र पेश किए गए। अमीर ख़ुसरो (1252-1325) ने सनम और घोड़ा जैसे कई नए राग पेश किए।
उन्होंने हिंदू और ईरानी प्रणालियों के सम्मिश्रण से कव्वाली के रूप में जाने जाने वाले हल्के संगीत की एक नई शैली विकसित की। उन्होंने सितार का आविष्कार भी किया।
फिरोज तुगलक के शासनकाल के दौरान, भारतीय शास्त्रीय कार्य राग दरपन का फारसी में अनुवाद किया गया था। सूफी संत पीर भोड़ान, इस अवधि के महान संगीतकारों में से एक थे।
अमीर खुसरो इस काल के प्रसिद्ध फारसी लेखक थे। उन्होंने कई कविताएँ लिखीं।
उन्होंने कई काव्य रूपों के साथ प्रयोग किया और एक नई फारसी कविता शैली का निर्माण किया जिसे सबक-ए-हिंद या भारतीय शैली कहा जाता है।
अमीर खुसरो ने कुछ हिंदी छंद भी लिखे। उनका काम खज़ैन-उल-फ़ुतुह अलाउद्दीन के विजय के बारे में बोलता है।
उनका प्रसिद्ध कार्य तुगलक नाम, घियासुद्दीन तुगलक के उदय से संबंधित है।
संगीत नाटक अकादमी के बारे में, निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:1. अकादमी देश में संगीत के सर्वोच्च निकाय के रूप में कार्य करती है और इसका उद्देश्य भारत के संगीत को बढ़ावा देना और प्रचार करना है।2. संगीत नाटक अकादमी ने राष्ट्रीय नाट्य विद्यालय की स्थापना की।उपरोक्त कथनों में से कौन सा सही है / हैं?- a)दोनों
- b)केवल 1
- c)केवल 2
- d)कोई नहीं
Correct answer is option 'C'. Can you explain this answer?
संगीत नाटक अकादमी के बारे में, निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:
1. अकादमी देश में संगीत के सर्वोच्च निकाय के रूप में कार्य करती है और इसका उद्देश्य भारत के संगीत को बढ़ावा देना और प्रचार करना है।
2. संगीत नाटक अकादमी ने राष्ट्रीय नाट्य विद्यालय की स्थापना की।
उपरोक्त कथनों में से कौन सा सही है / हैं?
a)
दोनों
b)
केवल 1
c)
केवल 2
d)
कोई नहीं
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Anjali Rao answered |
यह भारतीय शिक्षा मंत्रालय द्वारा 31 मई 1952 को स्थापित किया गया था और अगले वर्ष इसके पहले अध्यक्ष डॉ। पीवी राजमनार के साथ कार्यात्मक हो गया। भारत के प्रथम राष्ट्रपति डॉ। राजेंद्र प्रसाद ने 28 जनवरी 1953 को संसद भवन में आयोजित एक विशेष समारोह में इसका उद्घाटन किया। अकादमी की फैलोशिप और अवार्ड को बहुत प्रतिष्ठित माना जाता है।
अकादमी संगीत, नृत्य और नाटक में भारत की विशाल सांस्कृतिक विरासत को संरक्षित करने और बढ़ावा देने के लिए देश में प्रदर्शन कला के सर्वोच्च निकाय के रूप में कार्य करती है। यह देश के राज्यों और क्षेत्रों में सरकारों और कला अकादमियों के साथ भी काम करता है।
संगीत नाटक अकादमी ने कई संस्थानों की स्थापना की: मणिपुर डांस एकेडमी, इंफाल
सतरिया केंद्र
1964 में कथक केंद्र (कथक नृत्य का राष्ट्रीय संस्थान), नई दिल्ली
रवींद्र रंगशाला
राष्ट्रीय नाट्य विद्यालय (NSD) एक थिएटर प्रशिक्षण संस्थान है जो नई दिल्ली, भारत में स्थित है। यह संस्कृति मंत्रालय, भारत सरकार के तहत एक स्वायत्त संगठन है।
यह 1959 में संगीत नाटक अकादमी द्वारा स्थापित किया गया था और 1975 में एक स्वतंत्र स्कूल बन गया।
कर्नाटक संगीत के बारे में, निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:1. कृति, ताल और स्वरा कर्नाटक संगीत के प्रमुख तत्व हैं।2. कर्नाटक संगीत मुखर संगीत पर सबसे कम जोर देता है।3. तंबूरा, घाटम और खंजीरा कर्नाटक संगीत के प्रदर्शन में आमतौर पर इस्तेमाल किए जाने वाले कुछ उपकरण हैं।नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें ।- a)केवल 1 और 2
- b)केवल 2 और 3
- c)केवल 1 और 3
- d)1, 2 और 3
Correct answer is option 'C'. Can you explain this answer?
कर्नाटक संगीत के बारे में, निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:
1. कृति, ताल और स्वरा कर्नाटक संगीत के प्रमुख तत्व हैं।
2. कर्नाटक संगीत मुखर संगीत पर सबसे कम जोर देता है।
3. तंबूरा, घाटम और खंजीरा कर्नाटक संगीत के प्रदर्शन में आमतौर पर इस्तेमाल किए जाने वाले कुछ उपकरण हैं।
नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें ।
a)
केवल 1 और 2
b)
केवल 2 और 3
c)
केवल 1 और 3
d)
1, 2 और 3
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Kavita Shah answered |
कर्नाटक संगीत आमतौर पर दक्षिण भारत से जुड़ा हुआ है, जिसमें आधुनिक भारतीय राज्य आंध्र प्रदेश, तेलंगाना, केरल, कर्नाटक और तमिलनाडु और श्रीलंका शामिल हैं।
कर्नाटक संगीत भारतीय शास्त्रीय संगीत के दो मुख्य उपग्रहों में से एक है जो प्राचीन हिंदू परंपराओं से विकसित हुआ है। अन्य उपश्रेणी हिंदुस्तानी संगीत है, जो उत्तरी भारत के फ़ारसी या इस्लामी प्रभावों के कारण एक विशिष्ट रूप में उभरा।
हालाँकि, शैलीगत अंतर हैं, श्रुति के मूल तत्व (सापेक्ष संगीत पिच), स्वरा (एकल स्वर की संगीतमय ध्वनि), राग (विधा या मधुर सूत्र), और ताल (लयबद्ध चक्र) में सुधार की नींव है। और कर्नाटक और हिंदुस्तानी संगीत दोनों में रचना।
कर्नाटक संगीत का मुख्य जोर मुखर संगीत पर है; अधिकांश रचनाओं को गाया जाता है, और यहां तक कि जब उपकरणों पर बजाया जाता है, तो वे गायकी (गायन) शैली में किए जाते हैं।
कर्नाटक संगीत आम तौर पर संगीतकारों के एक छोटे समूह द्वारा किया जाता है, जिसमें एक मुख्य कलाकार (आमतौर पर एक गायक), एक मधुर संगत (आमतौर पर एक वायलिन), एक ताल संगत (आमतौर पर एक मृदंगम) और एक तंबूरा होता है, जो एक ड्रोन के रूप में कार्य करता है पूरे प्रदर्शन के दौरान।
प्रदर्शन में उपयोग किए जाने वाले अन्य विशिष्ट उपकरणों में घाटम, खंजीरा, मोरिंग, वेणु बांसुरी, वीना और चित्रवीना शामिल हो सकते हैं।
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।1. भावनाओं के लयबद्ध समूहों को ताल कहा जाता है2. ये लयबद्ध चक्र तीन से 108 बीट तक होते हैंइनमें से कौन सा कथन सही है?- a)केवल 1
- b)केवल 2
- c)वो दोनों
- d)इन में से कोई भी नहीं
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।
1. भावनाओं के लयबद्ध समूहों को ताल कहा जाता है
2. ये लयबद्ध चक्र तीन से 108 बीट तक होते हैं
इनमें से कौन सा कथन सही है?
a)
केवल 1
b)
केवल 2
c)
वो दोनों
d)
इन में से कोई भी नहीं
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Meera Singh answered |
बीट्स के लयबद्ध समूहों को ताल कहा जाता है। ये लयबद्ध चक्र तीन से 108 बीट तक होते हैं। ताल की अवधारणा के अनुसार, संगीतमय समय को सरल और जटिल मीटर में विभाजित किया गया है। समय मापन का यह सिद्धांत हिंदुस्तानी और कर्नाटक संगीत में समान नहीं है।
ताल की अवधारणा के बारे में अनोखी बात यह है कि यह उस संगीत से स्वतंत्र है जो इसके साथ है और इसके अपने विभाजन हैं।
पंडित भीमसेन जोशी और गंगूबाई हंगल के साथ जुड़े:- a)ग्वालियर घराना
- b)किरण घराना
- c)आगरा घराना
- d)पटियाला घराना
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
पंडित भीमसेन जोशी और गंगूबाई हंगल के साथ जुड़े:
a)
ग्वालियर घराना
b)
किरण घराना
c)
आगरा घराना
d)
पटियाला घराना
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Meera Singh answered |
इस घराने का नाम उत्तर प्रदेश के किराणा शहर के नाम पर रखा गया है। नायक गोपाल ने इसकी स्थापना की, लेकिन 20 वीं सदी की शुरुआत में अब्दुल करीम खान और अब्दुल वाहिद खान के साथ इस लोकप्रिय झूठ को बनाया।
किराना घराना ट्यूनिंग और नोटों की अभिव्यक्ति के प्रति उनकी चिंता के लिए प्रसिद्ध है।
किराना घराना धीमी गति के रागों के लिए अपनी महारत के लिए बेहतर जाना जाता है। वे रचना के माधुर्य और गीत में पाठ के उच्चारण की स्पष्टता पर अधिक जोर देते हैं।
वे पारंपरिक रागों या सरगम के उपयोग को भी पसंद करते हैं। उनके पास महान गायकों की लंबी कतार है, लेकिन सबसे प्रसिद्ध पंडित भीमसेन जोशी और गंगूबाई हंगल हैं। महाराष्ट्र और कर्नाटक के सीमावर्ती क्षेत्रों के कर्नाटक विस्तारक किराना घराना से जुड़े हुए हैं।
गीतम, सुलदी, जतिस्वरम और वामम से संबंधित हैं- a)संगीत का कर्नाटक रूप
- b)सत्त्रिया नृत्य रूप
- c)हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत
- d)पूर्व-वैदिक वामा प्रणाली पर आधारित सामाजिक विभाजनों की श्रेणियां
Correct answer is option 'A'. Can you explain this answer?
गीतम, सुलदी, जतिस्वरम और वामम से संबंधित हैं
a)
संगीत का कर्नाटक रूप
b)
सत्त्रिया नृत्य रूप
c)
हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत
d)
पूर्व-वैदिक वामा प्रणाली पर आधारित सामाजिक विभाजनों की श्रेणियां
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Harshad Sengupta answered |
- a)संगीत का कर्नाटक रूप
भारतीय संगीत के विकास के दौरान हिन्दुस्तानी और कर्नाटक संगीत के रूप में दो उप भिन्न-भिन्न शैलियां विकसित हुई जिसका उल्लेख 14 वीं शताब्दी ई.प. में पाल शासन काल के दौरान संगीतकारों द्वारा लिखित ‘संगीत सुधाकर’ में पहली बार कर्नाटक और हिन्दुस्तानी शब्दों के रूप में किया गया है । हिन्दुस्तानी और कर्नाटक की दो भिन्न-भिन्न प्रणालियां, मुस्लिमों के आगमन के बाद प्रचलन में आई, विशेष रूप से दिल्ली के मुग़ल शासकों के शासन के दौरान । संगीत की दोनों ही पद्धतियॉं एक समान मूल स्रोत से फली-फूलीं। हालांकि भारत के उत्तरी भाग के भारतीय संगीत में फारसी और अरबी संगीतकारों के संगीत की कुछ विशेषताओं को शामिल किया गया है जिसने दिल्ली के मुगल शासकों के न्यायालयों को सुशोधित किया और दक्षिण के संगीत का विकास उसके अपने मूल स्रोत के अनुसार जारी रहा । तथापि उत्तर और दक्षिण की दोनों पद्धतियों के मूलभूत पहलू वैसे ही रहे ।
गीतम
गीतम सरलतम शैली की रचना है । संगीत के नौसिखियों को सिखाया जाने वाला गीतम रचना में बहुत ही सरल हैं, जिसमें संगीत का सहज और मोहक प्रवाह है । संगीत का यह स्वरूप उस राग का एक सरल मोहक विस्तार है जिसमें इसकी रचना की जाती है । इसकी गति एक समान होती है । इसमें कोई खण्ड नहीं होता जो गीत के एक भाग को दूसरे से अलग करे । इसे शुरू से लेकर अन्त तक बिना दोहराए गाया जाता है। संगीत में कोई जटिल भिन्नताएं नहीं हैं। संगीत का विषय सामान्यत: भक्तिपूर्ण होता है यद्यपि कुछेक गीतों में संगीत महानुभावों और आचार्यों का गुणगान किया जाता है । गीतम की एक उल्लेखनीय विशेषता गीतालंकारों की विद्यमानता है जैसे कि ईया, एईयम,वा ईया आदि जिन्हें मात्रिका पद कहा जाता है, जो सम गान में आने वाले ऐसे ही अक्षरों के संकेतक हैं । गीतों की रचना संस्कृत, कन्नड़ और भन्दिरा भाषा में की गई है । गणेश, महेश्वर और विष्णु की प्रशंसा में पुंरदरदास के प्रारम्भिक गीतों को संगीत के छात्रों को पढाये जाने वाले गीतों के सबसे पहले सैट में सामूहिक रूप से पिल्लारी गीत के नाम से पुकारा गया । ऊपर वर्णित गीतों की शैली से भिन्न, लक्ष्य गीत अथवा सामान्य गीतों के रूप में ज्ञात, जैसा कि इसके नाम से ही पता चलता है, राग के लक्षणों का वर्णन किया गया है, जिसमें उनकी रचना की जाती है । पैडाला गुरुमूर्ति शास्त्री, पुरंदरदास के बाद गीतों के एक महान रचनाकार थे
सुलादी
संगीत प्रणाली और व्यवस्था में गीतम की तरह ही सुलादी का स्तर गीतम से उच्च स्तर का होता है । सुलादी एक तालमलिका है, खण्ड भिन्न-भिन्न तालों में होते हैं । साहित्य अक्षर, गीतों की तुलना में कम होते हैं तथा स्वर विस्तारों का समूह होता है । विषय भक्ति होता है । सुलादी की रचना भिन्न-भिन्न गीतों में की जाती हैं, जैसे विलंबित, मध्य और द्रुत । पुंरदरदास ने बहुत सी सुलादियों की रचना की है ।
जतिस्वरम
संगीत प्रणाली में स्वराजाति के समान ही –जतिस्वरम का कोई साहित्य या शब्दावली नहीं है । अंशों को केवल सोल्फा अक्षरों के साथ गाया जाता है । यह अपनी लय उत्कृष्टता और इसमें प्रयुक्त जाति पद्धति के लिए उल्लेखनीय है । यह, नृत्य संगीत के क्षेत्र से संबंधित एक संगीत शैली है । कुछ जातिस्वरमों में, पल्लवी और अनुपल्लवी को जातिय के अनुरूप गाया जाता है तथा स्वर और जति को मिलाने के लिए चारण गाए जाते हैं। रागमलिका जतिस्वरम भी हैं ।
पंडित भीमसेन जोशी और गंगूबाई हंगल प्रसिद्ध संगीतकार थे- a)ग्वालियर घराना
- b)किरण घराना
- c)आगरा घराना
- d)जयपुर घराना
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
पंडित भीमसेन जोशी और गंगूबाई हंगल प्रसिद्ध संगीतकार थे
a)
ग्वालियर घराना
b)
किरण घराना
c)
आगरा घराना
d)
जयपुर घराना
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Abhijeet Gupta answered |
Explanation:
Gwalior Gharana:
- The Gwalior Gharana is one of the oldest and most prominent schools of classical music in India.
- It is known for its emphasis on intricate patterns, powerful compositions, and a rich legacy of legendary musicians.
Kirana Gharana:
- The Kirana Gharana is a famous school of classical music known for its unique style and approach.
- It is characterized by its emphasis on a slow and meditative form of singing, known as 'Khayal'.
- The use of 'Meend' (gliding from one note to another) and 'Khatka' (swiftly moving between notes) are distinctive features of this Gharana.
Agra Gharana:
- The Agra Gharana is another significant school of classical music known for its deep and soulful rendition of ragas.
- It is known for its emphasis on 'Bol Banao' (lyrical compositions) and 'layakari' (rhythmic play).
Jaipur Gharana:
- The Jaipur Gharana is renowned for its intricate and systematic approach to classical music.
- It is known for its emphasis on 'Bol-taans' (fast and rhythmic syllabic patterns) and 'meend' (gliding movements).
Therefore, Pandit Bhimsen Joshi and Gangubai Hangal, being famous musicians, belonged to the Kirana Gharana, known for its unique style and emphasis on 'Khayal' singing.
Gwalior Gharana:
- The Gwalior Gharana is one of the oldest and most prominent schools of classical music in India.
- It is known for its emphasis on intricate patterns, powerful compositions, and a rich legacy of legendary musicians.
Kirana Gharana:
- The Kirana Gharana is a famous school of classical music known for its unique style and approach.
- It is characterized by its emphasis on a slow and meditative form of singing, known as 'Khayal'.
- The use of 'Meend' (gliding from one note to another) and 'Khatka' (swiftly moving between notes) are distinctive features of this Gharana.
Agra Gharana:
- The Agra Gharana is another significant school of classical music known for its deep and soulful rendition of ragas.
- It is known for its emphasis on 'Bol Banao' (lyrical compositions) and 'layakari' (rhythmic play).
Jaipur Gharana:
- The Jaipur Gharana is renowned for its intricate and systematic approach to classical music.
- It is known for its emphasis on 'Bol-taans' (fast and rhythmic syllabic patterns) and 'meend' (gliding movements).
Therefore, Pandit Bhimsen Joshi and Gangubai Hangal, being famous musicians, belonged to the Kirana Gharana, known for its unique style and emphasis on 'Khayal' singing.
मलिक परिवार के साथ जुड़ा हुआ है:- a)Dadari Gharana
- b)Darbhanga Gharana
- c)Bettiah Gharana
- d)Talwandi Gharana
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
मलिक परिवार के साथ जुड़ा हुआ है:
a)
Dadari Gharana
b)
Darbhanga Gharana
c)
Bettiah Gharana
d)
Talwandi Gharana
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Vijay Kumar answered |
दरभंगा घराना: वे खंडार वाणी और गौहर वाणी गाते हैं। वे राग अलाप पर जोर देते हैं और साथ ही एक कामचलाऊ अलाप पर गीतों की रचना करते हैं।
वे विभिन्न प्रकार की परतरी को शामिल करके इसे सुधारते हैं। इस विद्यालय के प्रतिपादक मल्लिक परिवार हैं। वर्तमान में, प्रदर्शन करने वाले सदस्यों में राम चतुर मल्लिक, प्रेम कुमार मल्लिक और सियाराम तिवारी शामिल हैं।
हवेली शैली में प्रचलित है:- a)Darbhanga Gharana
- b)Bettiah Gharana
- c)Talwandi Gharana
- d)A & B दोनों
Correct answer is option 'D'. Can you explain this answer?
हवेली शैली में प्रचलित है:
a)
Darbhanga Gharana
b)
Bettiah Gharana
c)
Talwandi Gharana
d)
A & B दोनों
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Kabir Verma answered |
बेटिया घराना: वे कुछ अनोखी तकनीकों के साथ नौहार और खंडार वाणी शैलियों का प्रदर्शन करते हैं, जो केवल परिवारों के भीतर प्रशिक्षित होते हैं।
तंत्र का विस्तार करने वाला प्रसिद्ध परिवार मिश्र है। नियमित रूप से प्रदर्शन करने वाले जीवित सदस्य इंद्र किशोर मिश्रा हैं। इसके अलावा, बेतिया और दरभंगा के स्कूलों में प्रचलित ध्रुपद के रूप को हवेली शैली के रूप में जाना जाता है।
तलवंडी घराना: वे खंडार वाणी गाते हैं, लेकिन जैसा कि परिवार पाकिस्तान में स्थित है, भारतीय संगीत के भीतर इसे रखना मुश्किल हो गया है।
हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत में एक शैली ध्रुपद के बारे में निम्नलिखित पर विचार करें:1. यह ऐन-ए-अकबरी में उल्लेख करता है।2. ध्रुपद अलपा के वाक्यांश शुरू में धीमे और चिंतनशील होते हैं, लेकिन गति में वृद्धि होती है।3. यह शास्त्रीय गायन के ख्याल रूप का उपसमुच्चय है।नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें।- a)केवल 1 और 2
- b)केवल 2 और 3
- c)केवल 2
- d)ऊपर के सभी
Correct answer is option 'A'. Can you explain this answer?
हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत में एक शैली ध्रुपद के बारे में निम्नलिखित पर विचार करें:
1. यह ऐन-ए-अकबरी में उल्लेख करता है।
2. ध्रुपद अलपा के वाक्यांश शुरू में धीमे और चिंतनशील होते हैं, लेकिन गति में वृद्धि होती है।
3. यह शास्त्रीय गायन के ख्याल रूप का उपसमुच्चय है।
नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें।
a)
केवल 1 और 2
b)
केवल 2 और 3
c)
केवल 2
d)
ऊपर के सभी
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Meera Singh answered |
बादशाह अकबर के दरबार के दरबारी और चचेरे भाई अबुल फज़ल ने अपने आइन-ए-अकबरी में ध्रुपद पद्य रूप को 'चार तुकांत पंक्तियों, अनिश्चितकालीन अभियोग लंबाई' में से एक के रूप में परिभाषित किया है।
ध्रुपद आलाप का विस्तार एक मंत्र वाक्यांश के शब्दांशों का उपयोग करके किया जाता है; यह शुरुआत में धीमा है और कुछ समय बाद गति बढ़ाता है।
ध्रुपद और ख्याल शास्त्रीय गायन के दो रूप हैं जो आज उत्तर भारत में मौजूद हैं।
निम्नलिखित में से कौन सा रासा और उसका मूड सही ढंग से मेल खाता है?1. वीर - शौर्य2. रुद्र - डरावना3. करुणा - प्रेमनिम्नलिखित विकल्पों में से चुनें।- a)केवल 1 और 3
- b)केवल 2
- c)केवल 1 और 2
- d)केवल 1
Correct answer is option 'D'. Can you explain this answer?
निम्नलिखित में से कौन सा रासा और उसका मूड सही ढंग से मेल खाता है?
1. वीर - शौर्य
2. रुद्र - डरावना
3. करुणा - प्रेम
निम्नलिखित विकल्पों में से चुनें।
a)
केवल 1 और 3
b)
केवल 2
c)
केवल 1 और 2
d)
केवल 1
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Vijay Kumar answered |
रासा का प्रकार: मनोदशा यह श्रुंगार प्रेम हासय हास्य / हंसी करुणा पथोस रौद्र क्रोध क्रोध भयाक आतंक वीर शौर्य अदिभुत आश्चर्य बिहत्सा घृणा शांत शांति और शांत
डस्कथिया का एक रूप है- a)ओडिशा में प्रचलित गाथागीत
- b)कठपुतली राजस्थान में लोकप्रिय है
- c)नीलगिरी में प्रचलित आदिवासी लघु चित्रकला
- d)मणिपुरी स्वदेशी आबादी का लोक नृत्य
Correct answer is option 'A'. Can you explain this answer?
डस्कथिया का एक रूप है
a)
ओडिशा में प्रचलित गाथागीत
b)
कठपुतली राजस्थान में लोकप्रिय है
c)
नीलगिरी में प्रचलित आदिवासी लघु चित्रकला
d)
मणिपुरी स्वदेशी आबादी का लोक नृत्य
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Kavita Mehta answered |
ओडिशा के लिए विशेष रूप से बना कला, डस्कथिया आमतौर पर दो पुरुषों, गायक और उसके सहायक द्वारा किया जाता है और एक पाला से अधिक सरल होता है।
डस्कैथिया एक अद्वितीय संगीत वाद्ययंत्र 'काठी' या 'राम ताली' से लिया गया एक नाम है, जो प्रस्तुति के दौरान उपयोग किए जाने वाले लकड़ी के क्लैपर्स हैं।
प्रदर्शन भक्त की 'दास' की ओर से पूजा और प्रसाद के रूप में होता है।
कलाकार - गायक (गायक) और उनके साथी (पलिया) आम तौर पर पौराणिक या धार्मिक आशय की कविता सुनाते हैं।
निम्नलिखित में से कौन सा व्यक्तित्व कर्नाटक संगीत के लिए प्रसिद्ध है?1. भीमसेन जोशी2. गंगुभाई हंगल3. एमएस सुब्बालक्ष्मीनीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें:- a)केवल 1 और 3
- b)केवल 3
- c)केवल 2 और 3
- d)1, 2 और 3
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
निम्नलिखित में से कौन सा व्यक्तित्व कर्नाटक संगीत के लिए प्रसिद्ध है?
1. भीमसेन जोशी
2. गंगुभाई हंगल
3. एमएस सुब्बालक्ष्मी
नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें:
a)
केवल 1 और 3
b)
केवल 3
c)
केवल 2 और 3
d)
1, 2 और 3
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Pooja Choudhury answered |
पंडित भीमसेन गुरुराज जोशी हिंदुस्तानी शास्त्रीय परंपरा में कर्नाटक के एक प्रसिद्ध भारतीय गायक थे। उन्हें गायन के खयाल रूप और भक्ति संगीत की उनकी लोकप्रिय प्रस्तुतियों के लिए जाना जाता है। उन्हें 2009 में भारत रत्न, भारत का सर्वोच्च नागरिक सम्मान मिला।
गंगूबाई हंगल हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत की ख्याल शैली की एक भारतीय गायिका थीं, जो अपनी गहरी और शक्तिशाली आवाज़ के लिए जानी जाती थीं। हंगल किरण किराना घराने से थे।
मदुरै शनमुखवदिवु सुब्बुलक्ष्मी मदुरै, तमिलनाडु की एक भारतीय कर्नाटक गायिका थीं। वह भारत की सर्वोच्च नागरिक सम्मान भारत रत्न से सम्मानित पहली संगीतकार थीं।
वर्ष 1484 में, पुरंदरदासा के आगमन ने के विकास में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर चिह्नित किया- a)कर्नाटक संगीत
- b)हिंदुस्तानी संगीत
- c)तमिल साहित्य
- d)कन्नड़ साहित्य
Correct answer is option 'A'. Can you explain this answer?
वर्ष 1484 में, पुरंदरदासा के आगमन ने के विकास में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर चिह्नित किया
a)
कर्नाटक संगीत
b)
हिंदुस्तानी संगीत
c)
तमिल साहित्य
d)
कन्नड़ साहित्य
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Rahul Choudhury answered |
वर्ष 1484 में, पुरंदरदास के आगमन ने कर्नाटक संगीत विकास में एक महत्वपूर्ण स्थान चिह्नित किया।
पुरंदरदास ने कला में इस तरह के परिशोधन और व्यवस्थितकरण को प्रभावित किया कि यह आज तक उसी तरह बना हुआ है। उन्हें 'कर्नाटक संगीता पितमहा' के रूप में जाना जाता है।
पुरंदरदास केवल एक संगीतकार ही नहीं थे, बल्कि उच्चतम कैलिबर के एक लश्करकार भी थे। दक्षिण भारतीय संगीत प्रणाली जो हमारे पास अब है वह पूरी तरह से उत्तर-आधुनिकता के लिए उसका उपहार है।
उन्होंने संगीत निर्देशन के लिए मूल पैमाना मालवा गोला पैमाना पेश किया। उन्होंने श्रेणीबद्ध अभ्यासों को भी तैयार किया, जिससे संगीत के शुरुआती लोगों को सबक सिखाया गया। संगीत के शिक्षण में आज भी यह व्यवस्था प्रचलित है।
पुरवारदासा द्वारा रचित संवराविलास, जांता वरीसाई, सुलदी सप्त ताल अलंकार और गीताम, कला में निपुणता का आधार हैं। रचना के प्रकारों में, उन्हें अपने कई लक्ष्मण गीताम और लक्ष्य गीताम, तिलन, ताना वामम, सुलादि, उगभोग, वृत्तास मानस और कीर्तन के लिए श्रेय दिया जाता है।
उनके कीर्तन को लोकप्रिय रूप से दशहरा पाद या देवमास कहा जाता है।
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।1. माण्ड राजस्थान राज्य का लोक संगीत है2. गाने आमतौर पर पास के कुएं से पानी लाने वाली महिलाओं के बारे में होते हैंइनमें से कौन सा कथन सही है?- a)केवल 1
- b)केवल 2
- c)वो दोनों
- d)इन में से कोई भी नहीं
Correct answer is option 'A'. Can you explain this answer?
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।
1. माण्ड राजस्थान राज्य का लोक संगीत है
2. गाने आमतौर पर पास के कुएं से पानी लाने वाली महिलाओं के बारे में होते हैं
इनमें से कौन सा कथन सही है?
a)
केवल 1
b)
केवल 2
c)
वो दोनों
d)
इन में से कोई भी नहीं
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Rahul Mehta answered |
मांड: यह लोक संगीत राजस्थान राज्य से है। ऐसा कहा जाता है कि यह शाही दरबारों में विकसित हुआ है और शास्त्रीय मंडलियों में भी पहचाना जाता है।
इसे न तो पूर्ण रूप से राग के रूप में स्वीकार किया जाता है और न ही इसे स्वतंत्र रूप से प्रस्तुत लोक गीतों में माना जाता है। गाने आमतौर पर राजपूत शासकों की महिमा गाते हुए बार्ड के बारे में होते हैं। यह ठुमरी या ग़ज़ल के पास है। प्रसिद्ध गीत केसरिया बालम मांड शैली में है।
निम्नलिखित में से किसे 'तराना का बादशाह' के नाम से भी जाना जाता है?- a)पंडित भीमसेन जोशी
- b)Najir Khan
- c)Prem Kumar Malik
- d)पंडित रतन मोहन शर्मा
Correct answer is option 'D'. Can you explain this answer?
निम्नलिखित में से किसे 'तराना का बादशाह' के नाम से भी जाना जाता है?
a)
पंडित भीमसेन जोशी
b)
Najir Khan
c)
Prem Kumar Malik
d)
पंडित रतन मोहन शर्मा
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Pooja Choudhury answered |
तराना शैली: इस शैली में, लय बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। संरचना में मुख्य राग होते हैं, आमतौर पर कम, अक्सर दोहराया जाता है, कलाकार के विवेक पर भिन्नता और विस्तार के साथ।
आमतौर पर उच्च नोटों के साथ एक दूसरा, विपरीत राग है, मुख्य राग में लौटने से पहले एक बार पेश किया जाता है। यह कई शब्दों का उपयोग करता है जो एक तेज गति से गाए जाते हैं।
वे लयबद्ध मामलों के निर्माण पर ध्यान केंद्रित करते हैं, और इसलिए, गायकों को लयबद्ध हेरफेर में विशेष प्रशिक्षण और कौशल की आवश्यकता होती है। वर्तमान में, दुनिया के सबसे तेज तराना गायक मेवाती घराने के पंडित रतन मोहन शर्मा हैं।
2011 में, हैदराबाद में पंडित मोतीराम संगीत समरोह के दर्शकों ने उन्हें "तराना के बादशाह" (तराना का राजा) की उपाधि दी।
हिंदुस्तानी संगीत कर्नाटक संगीत से कैसे अलग है?1. हिंदुस्तानी संगीत स्वदेशी है, जबकि कर्नाटक संगीत पर फारस, अरब और अफगानिस्तान का बाहरी प्रभाव था।2. हिंदुस्तानी संगीत कर्नाटक संगीत की तुलना में संगीत वाद्ययंत्र पर कम जोर देता है।ऊपर दिए गए कथनों में से कौन सा सही है / हैं?- a)केवल 1
- b)केवल 2
- c)दोनों 1 और 2
- d)न तो 1 और न ही 2
Correct answer is option 'D'. Can you explain this answer?
हिंदुस्तानी संगीत कर्नाटक संगीत से कैसे अलग है?
1. हिंदुस्तानी संगीत स्वदेशी है, जबकि कर्नाटक संगीत पर फारस, अरब और अफगानिस्तान का बाहरी प्रभाव था।
2. हिंदुस्तानी संगीत कर्नाटक संगीत की तुलना में संगीत वाद्ययंत्र पर कम जोर देता है।
ऊपर दिए गए कथनों में से कौन सा सही है / हैं?
a)
केवल 1
b)
केवल 2
c)
दोनों 1 और 2
d)
न तो 1 और न ही 2
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Meera Singh answered |
कर्नाटक संगीत प्रकृति में स्वदेशी है जबकि हिंदुस्तानी संगीत पर फारस, अरब और अफगानिस्तान का बाहरी प्रभाव था।
हिंदुस्तानी संगीत कर्नाटक संगीत की तुलना में संगीत वाद्ययंत्र पर अधिक जोर देता है । कर्नाटक संगीत, संगीत वाद्ययंत्र के बजाय स्वरों पर अधिक जोर देता है।
हिंदुस्तानी संगीत : भारत के उत्तरी भागों में प्रचलित है।
कर्नाटक संगीत: भारत के दक्षिणी भागों में प्रचलित है।
प्राचीन भारत में संगीत की समृद्ध परंपरा थी। इनमें से कौन सा व्यवहार संगीत की विभिन्न शैलियों और पहलुओं को उजागर करने के लिए लिखा गया था?1. Natya Shastra2. बृहत् संहिता3. बृहददेशी4. पंचभूतनीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें।- a)केवल 1 और 3
- b)केवल 2 और 4
- c)केवल 1, 2 और 3
- d)केवल 2, 3 और 4
Correct answer is option 'A'. Can you explain this answer?
प्राचीन भारत में संगीत की समृद्ध परंपरा थी। इनमें से कौन सा व्यवहार संगीत की विभिन्न शैलियों और पहलुओं को उजागर करने के लिए लिखा गया था?
1. Natya Shastra
2. बृहत् संहिता
3. बृहददेशी
4. पंचभूत
नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें।
a)
केवल 1 और 3
b)
केवल 2 और 4
c)
केवल 1, 2 और 3
d)
केवल 2, 3 और 4
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Meera Singh answered |
बृहत् संहिता ज्योतिष पर एक ग्रंथ है।
प्राचीन काल से भारत में प्रचलित संगीत का इतिहास वापस वेदों तक जाता है। भरत का नाट्य शास्त्र संगीत पर सबसे पहला ग्रंथ है।
भरत के बाद संगीत पर अन्य उपचार, जैसे सारंगदेव की संगीता रत्नाकर, मतंग की बृहदेशी, स्वर्णमेला कलानिधि राममाता, हरिपाल की संगीत सुधाकारा, आदि हमें विभिन्न अवधियों के दौरान संगीत और उसके विकास के बारे में जानकारी प्रदान करती हैं।
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:1. टिलाना आमतौर पर कर्नाटक शास्त्रीय संगीत समारोहों में एक परिचयात्मक टुकड़े के रूप में जगह पाता है।2. हिंदुस्तानी संगीत का 'ख्याल' कर्नाटक संगीत के 'पल्लवी' का विरोधी है।3. तानम राग अलापन की एक शाखा है जो संगीत के लयबद्ध प्रवाह को दर्शाता है।नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें।- a)केवल 1 और 3
- b)केवल 2
- c)केवल 3
- d)1, 2 और 3
Correct answer is option 'C'. Can you explain this answer?
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:
1. टिलाना आमतौर पर कर्नाटक शास्त्रीय संगीत समारोहों में एक परिचयात्मक टुकड़े के रूप में जगह पाता है।
2. हिंदुस्तानी संगीत का 'ख्याल' कर्नाटक संगीत के 'पल्लवी' का विरोधी है।
3. तानम राग अलापन की एक शाखा है जो संगीत के लयबद्ध प्रवाह को दर्शाता है।
नीचे दिए गए कोड का उपयोग करके सही उत्तर चुनें।
a)
केवल 1 और 3
b)
केवल 2
c)
केवल 3
d)
1, 2 और 3
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Pooja Choudhury answered |
हिन्दुस्तानी संगीत के तराना के समान टिलाना एक संक्षिप्त और कुरकुरा रूप में है। यह मुख्य रूप से एक नृत्य रूप है, लेकिन कभी-कभी यह संगीत समारोहों में एक जगह के रूप में अपने तेज और आकर्षक संगीत पर एक निर्णायक टुकड़ा पाता है।
इसकी शुरुआत आमतौर पर जातियों से होती है। यह संगीतमय रूपों का जीवंत हिस्सा है।
हिंदुस्तानी संगीत के ख्याल में कर्नाटक संगीत के पल्लवी के साथ सामान्य तत्व हैं।
हिन्दुस्तानी वाद्य प्रदर्शन, खयाल प्रदर्शन में, टेम्पो धीरे-धीरे नहीं बढ़ता है, लेकिन टैला चक्र अचानक कुछ हद तक प्रभावित हो सकता है, जिससे टेम्पो दोगुना हो जाता है।
तनम राग अलापना की एक शाखा है। यह मध्यमाकला या मध्यम गति में राग अलापना है।
इसमें एक बोधगम्य लय है। संगीत का लयबद्ध प्रवाह, आकर्षक पैटर्न में बहता हुआ, तानम गायन को राग प्रदर्शनी का सबसे लुभावना हिस्सा बनाता है।
सप्तक के बारे में निम्नलिखित में से कौन सा कथन सही है?- a)भावनाएँ जो गायन के माध्यम से विकसित होती हैं।
- b)धड़कनों का लयबद्ध समूह।
- c)सात स्वर।
- d)विभिन्न समूहों में रागों के वर्गीकरण की एक प्रणाली।
Correct answer is option 'C'. Can you explain this answer?
सप्तक के बारे में निम्नलिखित में से कौन सा कथन सही है?
a)
भावनाएँ जो गायन के माध्यम से विकसित होती हैं।
b)
धड़कनों का लयबद्ध समूह।
c)
सात स्वर।
d)
विभिन्न समूहों में रागों के वर्गीकरण की एक प्रणाली।
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Anjali Rao answered |
एक साथ सात स्वरों को सप्तक या सरगम कहा जाता है।
वाद्ययंत्रों के गायन और वादन के माध्यम से जो भावनाएं पैदा होती हैं, उन्हें रस कहा जाता है।
धड़कनों के तालबद्ध समूह को ताल कहा जाता है।
विभिन्न समूहों में रागों के वर्गीकरण की प्रणाली को कहा जाता है।
सेनिया परंपरा है- a)संगीत परंपरा जिसने अकबर के दरबार के प्रसिद्ध संगीतकार तानसेन के नाम का आह्वान किया
- b)नृत्य-नाटक एक समाज सुधारक और दार्शनिक, केशब चंद्र सेन द्वारा लिखा गया था
- c)पूर्वी यूपी और छत्तीसगढ़ की सीमा पर रहने वाले जनजातियों का पर्व
- d)एक संगीत परंपरा जो मुगल सेना से निकली
Correct answer is option 'A'. Can you explain this answer?
सेनिया परंपरा है
a)
संगीत परंपरा जिसने अकबर के दरबार के प्रसिद्ध संगीतकार तानसेन के नाम का आह्वान किया
b)
नृत्य-नाटक एक समाज सुधारक और दार्शनिक, केशब चंद्र सेन द्वारा लिखा गया था
c)
पूर्वी यूपी और छत्तीसगढ़ की सीमा पर रहने वाले जनजातियों का पर्व
d)
एक संगीत परंपरा जो मुगल सेना से निकली
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Meera Singh answered |
Sen सेनिया ’शब्द तानसेन से संबंधित है, जो भारतीय शास्त्रीय संगीत के जनक हैं। 'घराना' शब्द संगीत की एक शैली का सुझाव देता है।
तानसेन की संगीत विद्यालय को 'सेनिया घराना' (यानी, 'सेनिया' संगीत विद्यालय) के अनुयायियों के रूप में व्यापक रूप से जाना जाता है।
तानसेन एक गायक थे, लेकिन इस परंपरा ने महान सितार वादकों का भी निर्माण किया है।
सितार वादन की The सेनिया ’शैली तानसेन के परिवार के महान गुरु, सितार के उस्ताद मसेत सेन के साथ शुरू हुई। उस्ताद मासित सेन Mas मसितखनी ’शैली के प्रवर्तक हैं।
मंजीरा, जल तरंग और खरताल एक है:- a)अवनद वदया
- b)सुषिर वाद
- c)घाना वाडिया
- d)तात वदया
Correct answer is option 'C'. Can you explain this answer?
मंजीरा, जल तरंग और खरताल एक है:
a)
अवनद वदया
b)
सुषिर वाद
c)
घाना वाडिया
d)
तात वदया
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Deepa Iyer answered |
घाना वाडिया: यह ठोस उपकरणों की शैली है जिसमें किसी भी ट्यूनिंग की आवश्यकता नहीं होती है। उन्हें इडियोफोन यंत्र भी कहा जाता है। घाना वाड्या के सबसे लोकप्रिय उदाहरण हैं मंजीरा, जलतरंग, कांच- तरंग, झांझ, खरताल, आदि। मंजीरा एक छोटा पीतल का झांझ है जो आमतौर पर मंदिरों में उपयोग किया जाता है। पुरातात्विक उत्खनन ने मंजीरा को हड़प्पा सभ्यता के समान पुराना माना है। इन वाद्ययंत्रों का कार्य उस गीत के साथ ताल और समय रखना है जिसे गाया जा रहा है।
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।1. नाट्यशास्त्र में, भरत को 21 नोटों के पैमाने में विभाजित किया गया है2. 12 श्रुतियाँ हैंइनमें से कौन सा कथन सही है?- a)केवल 1
- b)केवल 2
- c)वो दोनों
- d)इन में से कोई भी नहीं
Correct answer is option 'D'. Can you explain this answer?
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।
1. नाट्यशास्त्र में, भरत को 21 नोटों के पैमाने में विभाजित किया गया है
2. 12 श्रुतियाँ हैं
इनमें से कौन सा कथन सही है?
a)
केवल 1
b)
केवल 2
c)
वो दोनों
d)
इन में से कोई भी नहीं
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Meera Singh answered |
प्राचीन काल में, "स्वरा" शब्द समय के साथ वेदों के पाठ से जुड़ा था; इसका उपयोग रचना में 'नोट' या 'स्केल डिग्री को परिभाषित करने के लिए किया जाता है।
नाट्यशास्त्र में, भरत ने स्वरों को बीस-बीस के नोटों के पैमाने में विभाजित किया है। हिंदुस्तानी संगीत की उल्लेखनीय प्रणाली को वर्तमान में इन संक्षिप्त रूपों द्वारा परिभाषित किया गया है - सा, रे, गा, मा, पा, ढा, नी। सात स्वरों को एक साथ सप्तक या सरगम कहा जाता है। 22 श्रुति या माइक्रोटोन हैं, जिनमें से केवल 12 श्रव्य हैं।
इसकी उत्पत्ति उत्तर पश्चिमी भारत के ऊंट राइडर्स के लोक गीतों से हुई है। फिर भी, इसे एक बार अर्ध-शास्त्रीय मुखर विशेषता के रूप में वैधता प्राप्त हुई, जिसे सम्राट मोहम्मद शाह के मुगल दरबार में लाया गया था। यह है:- a)Thumri
- b)मंच
- c)ग़ज़ल
- d)लावणी
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
इसकी उत्पत्ति उत्तर पश्चिमी भारत के ऊंट राइडर्स के लोक गीतों से हुई है। फिर भी, इसे एक बार अर्ध-शास्त्रीय मुखर विशेषता के रूप में वैधता प्राप्त हुई, जिसे सम्राट मोहम्मद शाह के मुगल दरबार में लाया गया था। यह है:
a)
Thumri
b)
मंच
c)
ग़ज़ल
d)
लावणी
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Kavita Mehta answered |
Тарра: इस शैली में, लय एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है क्योंकि रचनाएं तेज सूक्ष्म और गाँठ के निर्माण पर आधारित होती हैं।
इसकी उत्पत्ति उत्तर-पश्चिम भारत के ऊँट सवारों के लोक गीतों से हुई है। फिर भी, इसे एक बार एक शास्त्रीय शास्त्रीय विशेषता के रूप में वैधता प्राप्त हुई, जिसे सम्राट मुहम्मद शाह के मुगल दरबार में लाया गया था। वाक्यांशों के तेजी से मोड़ का एक बड़ा उपयोग है।
कव्वाली के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।1. वे सूफी मंदिरों में किए जाते हैं2. यह केवल उर्दू में लिखा गया हैइनमें से कौन सा कथन सही है?- a)केवल 1
- b)केवल 2
- c)वो दोनों
- d)इन में से कोई भी नहीं
Correct answer is option 'A'. Can you explain this answer?
कव्वाली के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।
1. वे सूफी मंदिरों में किए जाते हैं
2. यह केवल उर्दू में लिखा गया है
इनमें से कौन सा कथन सही है?
a)
केवल 1
b)
केवल 2
c)
वो दोनों
d)
इन में से कोई भी नहीं
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Pooja Choudhury answered |
कव्वाली: यह भी एक प्रकार का भक्ति संगीत है क्योंकि वे अल्लाह या पैगंबर मुहम्मद या किसी अन्य प्रमुख सूफी या इस्लामी संत की प्रशंसा करते हैं।
यह एक ही राग में रचा गया है और आमतौर पर उर्दू, पंजाबी या हिंदी में लिखा जाता है। ब्रजभाषा और अवधी के कुछ शब्दों का भी उपयोग किया जाता है। वे सूफी मंदिरों में किए जाते हैं।
कव्वाली को आमतौर पर एकल या दो प्रमुख गायकों के समूह में गाया जाता है और एक टीम में लगभग आठ सदस्य होते हैं। तबला, ढोलक और हारमोनियम जैसे वाद्य यंत्रों का उपयोग किया जाता है।
तीव्रता या गति धीरे-धीरे बनती है, पारलौकिक स्थिति उत्पन्न करने की कोशिश करती है। कहा जाता है कि अमीर खुसरो को कव्वाली की उत्पत्ति का श्रेय दिया जा सकता है, लेकिन यह गंभीर रूप से विवादित है। प्रमुख कव्वालों में साबरी ब्रदर्स, नुसरत फतेह अली खान, अजीज वारसी आदि हैं।
संगीतों में लोकप्रिय ठुमरी शैली किसकी विशेषता है?1. यह कम फटने में तेजी से नोट पैटर्न में बोले गए गीत के होते हैं।2. यह विभिन्न रागों को मन के भावों को देखते हुए निर्धारित किया गया है।उपरोक्त में से कौन सा सही है / हैं?- a)केवल 1
- b)केवल 2
- c)दोनों 1 और 2
- d)कोई नहीं
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
संगीतों में लोकप्रिय ठुमरी शैली किसकी विशेषता है?
1. यह कम फटने में तेजी से नोट पैटर्न में बोले गए गीत के होते हैं।
2. यह विभिन्न रागों को मन के भावों को देखते हुए निर्धारित किया गया है।
उपरोक्त में से कौन सा सही है / हैं?
a)
केवल 1
b)
केवल 2
c)
दोनों 1 और 2
d)
कोई नहीं
|
Bhavika Badhe answered |
Option B
यह विविध भावों को प्रकट करने वाली शैली है जिसमें श्रृंगार रस की प्रधानता होती है साथ ही यह रागों के मिश्रण की शैली भी है जिसमें एक राग से दूसरे राग में गमन की भी छूट होती है
वानावन के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।1. यह कर्नाटक राज्य का लोक संगीत है2. यह विशेष रूप से विवाह समारोहों के दौरान गाया जाता हैइनमें से कौन सा कथन सही है?- a)केवल 1
- b)केवल 2
- c)वो दोनों
- d)इन में से कोई भी नहीं
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
वानावन के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार करें।
1. यह कर्नाटक राज्य का लोक संगीत है
2. यह विशेष रूप से विवाह समारोहों के दौरान गाया जाता है
इनमें से कौन सा कथन सही है?
a)
केवल 1
b)
केवल 2
c)
वो दोनों
d)
इन में से कोई भी नहीं
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Rahul Mehta answered |
यह कश्मीर राज्य का लोक संगीत है।
हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत का सबसे पुराना और भव्य रूप है- a)ध्रुपद
- b)खयाल
- c)ठुमरी
- d)ग़ज़ल
Correct answer is option 'A'. Can you explain this answer?
हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत का सबसे पुराना और भव्य रूप है
a)
ध्रुपद
b)
खयाल
c)
ठुमरी
d)
ग़ज़ल
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Sanjay Rana answered |
ध्रुपद हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत के सबसे पुराने और भव्य रूपों में से एक है और इसका उल्लेख नाट्य शास्त्र (200 ईसा पूर्व -200 ईस्वी) में भी मिलता है।
यह नाम 'ध्रुव' और 'पाद' से लिया गया है, जिसका अर्थ है कि यह कविता और शैली के दोनों रूपों को दर्शाता है, जिसमें इसे गाया जाता है।
यद्यपि ध्रुपद ने 13 वीं शताब्दी में शास्त्रीय संगीत के रूप में अपनी स्थिति को मजबूत किया, लेकिन यह सम्राट अकबर के दरबार में अपने चरम पर पहुंच गया।
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:1. सिंधु घाटी सभ्यता के स्थलों पर संगीत वाद्ययंत्रों का कोई प्रमाण नहीं मिला।2. जैमिनी ब्राह्मण सामूहिक रूप से नृत्य और संगीत की बात करते हैं।3. हिंदुस्तानी संगीत में, ध्रुपद शब्दों की व्याकुलता के बिना शुद्ध संगीत है।उपरोक्त में से कौन सा कथन सही है?- a)1 और 2
- b)2 और 3
- c)1 और 3
- d)ऊपर के सभी
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
निम्नलिखित कथनों पर विचार करें:
1. सिंधु घाटी सभ्यता के स्थलों पर संगीत वाद्ययंत्रों का कोई प्रमाण नहीं मिला।
2. जैमिनी ब्राह्मण सामूहिक रूप से नृत्य और संगीत की बात करते हैं।
3. हिंदुस्तानी संगीत में, ध्रुपद शब्दों की व्याकुलता के बिना शुद्ध संगीत है।
उपरोक्त में से कौन सा कथन सही है?
a)
1 और 2
b)
2 और 3
c)
1 और 3
d)
ऊपर के सभी
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Priya Menon answered |
सिंधु घाटी सभ्यता स्थलों से सात पवित्र बांसुरी और रावणहत्था जैसे वाद्य यंत्र बरामद किए गए हैं। जैमिनी ब्राह्मण सामूहिक रूप से नृत्य और संगीत की बात करता है।
ध्रुपद शब्दों की व्याकुलता के बिना शुद्ध संगीत है।
यह वह राग है जिसमें यदि कोई भी नोट जो मूल रचना में मौजूद नहीं है, बजाया जाता है, तो इसकी प्रकृति और रूप बदल जाते हैं: केवल दो रागों के मिश्रण को छयालग राग कहा जाता है- a)Shuddh Raag
- b)छयालग राग
- c)सम्पूर्ण राग
- d)शंकराचार्य राग
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
यह वह राग है जिसमें यदि कोई भी नोट जो मूल रचना में मौजूद नहीं है, बजाया जाता है, तो इसकी प्रकृति और रूप बदल जाते हैं: केवल दो रागों के मिश्रण को छयालग राग कहा जाता है
a)
Shuddh Raag
b)
छयालग राग
c)
सम्पूर्ण राग
d)
शंकराचार्य राग
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Pallavi Chakraborty answered |
Explanation:
Shuddh Raag:
- A Shuddh Raag is a pure form of a musical composition where only the notes that are present in the original structure are played.
- Any deviation from the original notes can change the nature and essence of the Raag.
Chhayalag Raag:
- A Chhayalag Raag is a blend of two distinct Raags where the notes of both Raags are combined to create a unique composition.
- If a note that is not part of the original composition is played in a Chhayalag Raag, it can alter the nature and form of the Raag.
Samagra Raag:
- Samagra Raag refers to a complete Raag where all the notes that define the Raag are played in their original form.
- Any modification in the notes can lead to a different Raag altogether.
Shankaracharya Raag:
- Shankaracharya Raag is a term used to refer to a Raag that is attributed to the teachings and philosophies of Adi Shankaracharya.
- It signifies a musical composition that is inspired by the spiritual and philosophical beliefs of Shankaracharya.
Therefore, in the context of the given question, a Chhayalag Raag is the correct term for a Raag that is a blend of two Raags, and any deviation from the original notes can alter its nature and form.
Shuddh Raag:
- A Shuddh Raag is a pure form of a musical composition where only the notes that are present in the original structure are played.
- Any deviation from the original notes can change the nature and essence of the Raag.
Chhayalag Raag:
- A Chhayalag Raag is a blend of two distinct Raags where the notes of both Raags are combined to create a unique composition.
- If a note that is not part of the original composition is played in a Chhayalag Raag, it can alter the nature and form of the Raag.
Samagra Raag:
- Samagra Raag refers to a complete Raag where all the notes that define the Raag are played in their original form.
- Any modification in the notes can lead to a different Raag altogether.
Shankaracharya Raag:
- Shankaracharya Raag is a term used to refer to a Raag that is attributed to the teachings and philosophies of Adi Shankaracharya.
- It signifies a musical composition that is inspired by the spiritual and philosophical beliefs of Shankaracharya.
Therefore, in the context of the given question, a Chhayalag Raag is the correct term for a Raag that is a blend of two Raags, and any deviation from the original notes can alter its nature and form.
शहनाई एक है:- a)अवनद वाद्या
- b)सुशीर वाद्या
- c)घाना वाड्या
- d)तात वाद्या
Correct answer is option 'B'. Can you explain this answer?
शहनाई एक है:
a)
अवनद वाद्या
b)
सुशीर वाद्या
c)
घाना वाड्या
d)
तात वाद्या
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Aishwarya Jha answered |
सुषिर वाद्य जो वायु से बजता है जैसे शहनाई बांसुरी
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