संगम युग: कला और वास्तुकला | इतिहास वैकल्पिक UPSC (नोट्स) PDF Download

संगम काल की वास्तुकला: समाज का प्रतिबिंब
संगम काल के समृद्ध साहित्यिक स्रोत उस समय की धर्मनिरपेक्ष और धार्मिक वास्तुकला के बारे में महत्वपूर्ण जानकारी प्रदान करते हैं। इस युग के दौरान, व्यक्तियों की सामाजिक-आर्थिक स्थिति ने उनके निवास के प्रकार को महत्वपूर्ण रूप से प्रभावित किया।

सामाजिक-आर्थिक स्थिति के अनुसार आवास के प्रकार

• कुरुम्बई: समाज के गरीब वर्ग के लिए आवास में झोपड़ियाँ होती थीं, जिन्हें कुरुम्बई कहा जाता था। इन्हें kusa, darbai, और ugam जैसे घासों का उपयोग करके बनाया जाता था।
• वलामनाई और नगर: समाज के समृद्ध सदस्यों ने अपनी आवश्यकताओं और सामाजिक स्थिति के अनुसार घर बनाए। इन घरों को वलामनाई और नगर कहा जाता था। शाही परिवारों के पास किलेबंदी वाले महल होते थे।

वास्तुकारों की भूमिका
उस समय के वास्तुकार, जिन्हें नूलारी पुलावर कहा जाता था, निर्माण परियोजनाओं को शुरू करने से पहले मौजूदा वास्तुकला पाठों पर परामर्श करते थे।

प्रारंभिक धार्मिक वास्तुकला
प्रारंभिक धार्मिक वास्तुकला का सबसे सरल रूप एक सेल था, जिसे पोडियिल कहा जाता था, जिसमें एक लकड़ी की पट्टी होती थी, जिसे कांतु कहा जाता था। यह सामुदायिक पूजा के लिए एक स्थान के रूप में काम करता था।

• इन सेल की दीवारों पर देवताओं की तस्वीरें बनाई जाती थीं और समुदाय द्वारा उनकी पूजा की जाती थी।
• जैसे-जैसे भक्तों की संख्या बढ़ी, बड़े स्थान जैसे हॉल बनाए गए ताकि बढ़ते भक्तों की संख्या को समायोजित किया जा सके।
• इन हॉल को कभी-कभी स्टुको से सजाया जाता था और मोती और कीमती रत्नों से अलंकृत किया जाता था।

मंदिरों का विकास
विभिन्न पंथों के उदय ने मंदिरों की संख्या में वृद्धि और देवताओं के स्थान में परिवर्तन को जन्म दिया। स्टुको आंकड़े सामान्य हो गए जो कि संक्तम में मुख्य देवताओं के रूप में स्थापित किए गए।

• मंदिरों और समाज के बीच संबंध विभिन्न मंदिर गतिविधियों जैसे अनुष्ठानों, धार्मिक प्रवचन, और त्योहारों के माध्यम से मजबूत हुआ, जिससे मंदिर संरचनाओं का और विस्तार हुआ।

शहरी विकास
ई.सं. 300 से 600 के बीच धर्मनिरपेक्ष और धार्मिक भवनों की संख्या में उल्लेखनीय वृद्धि हुई। इस अवधि का एक महत्वपूर्ण उदाहरण पुहार शहर है, जिसे महाकाव्य शिलप्पदिकारम में एक सुव्यवस्थित शहरी केंद्र के रूप में वर्णित किया गया है।

मदकोईल: ऐतिहासिक अवलोकन
प्राचीन ग्रंथों में मदकोईल मंदिर को देवकुलम कहा गया है। संगम के बाद के काल में धार्मिक भवनों की संख्या में महत्वपूर्ण वृद्धि हुई। साहित्यिक संदर्भों में मंदिरों को कोट्टम, नियमम, और कोइल कहा जाता है। धर्मनिरपेक्ष और धार्मिक वास्तुकला के लिए निर्माण विधियाँ और सामग्री समान थीं।

मंदिर वास्तुकला में नवाचार (ई.सं. 300-600)
इस अवधि ने वास्तुकला में महत्वपूर्ण प्रगति का संकेत दिया। मदकोईल शैली में संरचनात्मक मंदिरों के निर्माण के लिए एक नया दृष्टिकोण कोचेंगन्नन द्वारा पेश किया गया, जिसे परुथिरुकोइल भी कहा जाता है।

• इस शैली में, विमाना (संक्तम के ऊपर का टॉवर) को एक ऊँचे, खाली तला (प्लेटफ़ॉर्म) पर बनाया गया था।
• तला ऊँचा था और कभी-कभी इसमें आधार, मध्य भाग, छत, और दीवारों पर niches शामिल होते थे।

उदाहरण: नल्लूर का मदकोईल
नल्लूर का मदकोईल इस वास्तु शैली का उत्कृष्ट उदाहरण है। साहित्यिक स्रोतों से पता चलता है कि कोचेंगन्नन ने थंजावुर-कुम्बकोणम क्षेत्र में लगभग सत्तर ऐसे मंदिरों का निर्माण किया।

उच्च तला का उद्देश्य
उच्च तला को मंदिरों को भारी बारिश और संभावित बाढ़ से बचाने के लिए डिज़ाइन किया गया था।

• ये मंदिर आमतौर पर ईंट, मिट्टी, और मोर्टार से बने होते थे, जो प्राकृतिक आपदाओं के प्रति संवेदनशील होते थे।
• इस समय के दौरान, ग्रेनाइट का मंदिर निर्माण में सामान्यत: उपयोग नहीं किया गया था, और उपयोग की जाने वाली सामग्री नाशवान थी।

यानी येरा कोइल
इन मंदिरों को यानी येरा कोइल के नाम से जाना जाता है, जो कि कोचेंगन्नन के मिथक से संबंधित है, जो साठ-तीन नयनमार में से एक है। इस अवधि ने धार्मिक उत्साह में वृद्धि देखी, जिससे कई मंदिरों की स्थापना हुई।

• सैविज़्म और वैष्णविज़्म को महत्वपूर्ण समर्थन मिला, हालांकि अन्य धार्मिक सम्प्रदायों का भी प्रभाव था।

प्राचीन तमिलनाडु में नृत्य और संगीत
संगम काल में, नृत्य और संगीत मुख्यतः लोक कला के रूप में व्यक्त किए जाते थे। हालाँकि, ई.सं. 300 से 600 के बीच, इन कला रूपों में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुआ। नृत्य एक पेशेवर कला में विकसित हुआ, जिसे स्थापित मानकों के अनुसार मंच पर प्रस्तुत किया जाता था।

सिलप्पदिकारम: नृत्य और संगीत पर एक ग्रंथ
सिलप्पदिकारम एक अद्भुत कृति है जो नृत्य और संगीत की कला के बारे में महत्वपूर्ण जानकारी प्रदान करती है, जो विभिन्न युगों के कलाकारों के लिए प्रासंगिक मार्गदर्शन प्रदान करती है।

• पाठ के विशेष खंड, जैसे अरंगेरु कथा, कडालादु कथा, वेट्टुवावरी, आयाच्चियार कूर्वई, और कुन्ऱक्कुरवाई, नृत्य के विभिन्न पहलुओं के बारे में समृद्ध जानकारी प्रदान करते हैं।

नृत्य में प्रशिक्षण और अभ्यास:
इस अवधि का एक अन्य साहित्यिक काम मनिमेकलाई भी नृत्य और संगीत का उल्लेख करता है। यह मंच प्रदर्शन से पहले कठोर प्रशिक्षण और अभ्यास के महत्व पर जोर देता है।

• बच्चों को नृत्य में प्रशिक्षित करने के लिए अडालासन नामक शिक्षकों द्वारा पांच वर्ष की आयु से शुभ दिन और समय पर प्रशिक्षण शुरू किया जाता था।
• यह प्रशिक्षण अवधि सात वर्षों तक चलती थी, जिसके दौरान शिक्षक शिष्य की प्रगति की निगरानी करते थे और उनके प्रदर्शन के लिए तत्परता निर्धारित करते थे।

प्रदर्शन और सांस्कृतिक संदर्भ:
इस समय, नृत्य का प्रदर्शन वेश्या द्वारा राजसी घराने और समाज के समृद्ध वर्गों का मनोरंजन करने के लिए किया जाता था।

• नृत्य में छात्रों को प्रशिक्षित करने में मदद के लिए एक मार्गदर्शक ग्रंथ नत्तियानन्नुल था।

नृत्य और संगीत के बीच संबंध:
नृत्य संगीत के साथ अंतर्निहित रूप से जुड़ा था, और प्रदर्शन के लिए मंच, जिसे तमिल में अरंगु कहा जाता है, विशिष्ट आयामों और विशेषताओं के साथ डिज़ाइन किया गया था।

• उच्च मंच का माप 48 x 42 इंच था और यह जमीन से 6 फीट ऊँचा था।
• मंच की छत की ऊँचाई मंच से 24 फीट थी।
• मंच में प्रवेश और निकास के लिए दो उद्घाटन थे और इसमें तीन परदे थे।

प्राचीन तमिलनाडु में संगीत
संगीत, एक कला रूप के रूप में, प्राचीन तमिलनाडु में विशेष रूप से नृत्य के संबंध में महत्वपूर्ण विकास का अनुभव किया। कोटी शब्द संगीत में ताल का उल्लेख करता है, जो इस अवधि में संगीत के विकसित विज्ञान को उजागर करता है।

• टेरिकादुगम जैसे ग्रंथों में ताल पर सेट संगीत के महत्व पर जोर दिया गया है।

रचनाएँ और मौखिक परंपरा:
रचनाकार और संगीतकार अपने मधुर स्वर के साथ दिल से संगीत बनाने में सक्षम थे।

• संगीत पीढ़ियों के माध्यम से पूरी तरह से मौखिक परंपरा के माध्यम से संचारित किया गया।
• महान संगीतकारों में पनार, पोरुनार, कोडियार, विरालियार, और कूथार शामिल हैं।

नत्तुवंगम की भूमिका:
नत्तुवंगम के प्रदर्शनकारियों, जो गाते और वाद्य बजाते थे, ने नृत्य प्रदर्शनों में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

• एक नर्तकी द्वारा बनाए गए प्रभाव का काफी हद तक चयनित विषय और नत्तुवंगम में शामिल संगीतकारों पर निर्भर करता था।

संगीत के पैमाने और परंपरा:
प्राचीन तमिलनाडु में उपयोग किए गए सटीक संगीत के पैमाने अच्छे से दस्तावेजीकृत नहीं हैं, सिवाय संगीत पर ग्रंथों और भक्ति संगीत की जीवित परंपरा के।

• सिलप्पदिकारम, जो संगीत की कला पर महत्वपूर्ण जानकारी का स्रोत है, विभिन्न संगीत के पैमाने का उल्लेख करता है और कुछ पान (संगीत रूपों) का वर्णन करता है।

दैनिक जीवन में संगीत:
संगीत तमिलनाडु के दैनिक जीवन का एक अभिन्न हिस्सा था।

• किसान खेतों में भूमि जोतते समय विशिष्ट गीत गाते थे, और मुगवाई पत्तु को खेतों में चने की माप के दौरान गाया जाता था।

क्षेत्रीय कलाकारों को प्रोत्साहन:
तमिलनाडु अन्य क्षेत्रों के कलाकारों को प्रोत्साहित करने के लिए प्रसिद्ध था।

• कांगनम और कर्नाटका के नर्तक राजसी अदालत में प्रदर्शन के लिए आमंत्रित किए जाते थे, जो सांस्कृतिक आदान-प्रदान और विभिन्न कलात्मक परंपराओं की सराहना को दर्शाता है।

चित्रण एक कला रूप के रूप में
चित्रण प्राचीन तमिलनाडु में एक प्रमुख कला रूप था, जो समृद्ध वर्गों के घरों, राजाओं के महलों और मंदिरों की दीवारों और छतों की सजावट में स्पष्ट होता है।

• तमिल में ओवियाम शब्द चित्र का उल्लेख करता है, और चित्रण को ओवियक्कलाई कहा जाता था।

कला के अभ्यास और ग्रंथ:
कंदिप्पवाई, जो मनिमेकलाई में उल्लेखित है, एक चित्रित आकृति को संदर्भित करता है, और चित्रण पर एक ग्रंथ ओवियाचेननूल का अस्तित्व भी उल्लेखित है।

• मंचों पर लटके चित्रित दृश्यों को ओविया एलीनी कहा जाता था, और चित्रण पर पुस्तक को ओविया नुल कहा जाता था।
• चित्रण के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला ब्रश, या कोल, को वत्तिगई कहा जाता था।

संगम चित्रण और मूर्तियों पर दृष्टिकोण:
संगम चित्रण और मूर्तियों के बारे में ठोस साक्ष्य की कमी है। वि.ए. स्मिथ ने उल्लेख किया कि मूर्तियाँ और चित्र संभवतः नाशवान सामग्रियों में बनाई गई थीं और पूरी तरह से गायब हो गई हैं।

सिलप्पदिकारम एक अद्वितीय कृति है जो नृत्य और संगीत की कला में महत्वपूर्ण अंतर्दृष्टियाँ प्रदान करती है, जो विभिन्न युगों के कलाकारों के लिए प्रासंगिक मार्गदर्शन देती है। पाठ के विशिष्ट खंड, जैसे अरंगेरु कथाई, कादलादु कथाई, वेट्टुवावरी, आयेच्चियार कुरवाई, और कुन्नरक्कुरवाई, नृत्य के विभिन्न पहलुओं के बारे में समृद्ध जानकारी समाहित करते हैं। उदाहरण के लिए, मादवी के नृत्य प्रदर्शन का वर्णन करते समय, सिलप्पदिकारम निम्नलिखित विवरणों में गहराई से जाता है: